Braake — das ist eine fünfköpfige Gestalt, die mit sicheren Schritten eine dunkle Nebenstraße des deutschen Pop hinaufgelaufen kommt. Vom Folk und Rock der 70er wurden sie inspiriert, etwas Kraut und Sand weht ihnen hinterher. An Gitarre, Bass und Schlagzeug, wo sich Benno Bings, Till Schomburg und Gregor Zenns in ihrer Stadtrandjugend kennenlernten, blieben sie auch sitzen. Eine schwer greifbare Lethargie und verkappte Wut ist Braake von dem Abend auf dem Schuldach, an dem ein erster Song zusammengesetzt wurden, bis heute geblieben. Mit Camillo Kießig fädelte sich eines Tages eine zweite Gitarre in die Songs, so kunstvoll, dass man elaboriert sagen möchte. Und mit Julian Colin kommt zu guter Letzt ein Produzent, dessen untrügliches Gespür für diese spezielle Musik ihn vorne überkippen ließ in die nun vollständige Band. Was da aus Braake zu uns spricht, ist ein unaufdringlich anziehender Eigensinn: Ein Faden, den man unwillkürlich zwischen den eigenen Fingern wiederfindet — gesponnen aus trockener Einsicht, beiläufigem Trotz und poetischer Phantasie. Und wir werden sagen: Bitte, danke, willkommen. Ja natürlich! Und: Wie war das nochmal?
Isabelle Pabst schreibt „Songs wie Filme von David Lynch“. Sie weist dabei in diverse Genres, ohne diese konkret zu zitieren.
Beiläufig, mehr in einer Andeutung, die dich immer der Stimme zuhören lässt, die hier klar im Zentrum ist: zwischen Leichtigkeit
und gewaltiger Schwere steht eine kraftvolle Sängerin und bewegt sich durch Futuristisches Chanson, trockene Beats und
ASMR-Momente. Auf ihrem Debütalbum „Als die Stille aus der Zeit fiel“ besingt die Kölner Musikerin die Geheimnisse
verschiedener Figuren. Genau auf die dunklen Ecken ihrer Wahrheiten wird hier musikalisch die Taschenlampe gehalten und
entschieden hineingesehen in die inneren Zwiespalte der Menschen. Dabei sitzt Pabst gefühlt direkt auf deiner Bettkante,
morgens um 4.00 Uhr. Sanft aber bestimmt nimmt sie dich bei der Hand und führt dich durch einen Vergnügungspark von
Zuständen.
